这个排练很重要，新手很容易在现场手忙脚乱，开拍前最好把工作流程认真搞几遍。
绝大多数导演开拍前都会写分镜剧本，然而创作这种事很容易改主意，开拍以后相当部分导演并不照着拍，有些甚至可能抛开台本信马由缰地干。
《拼桌恋人》分镜本是杨树写的，都是他的想法，让刘漫照着拍是有困难的，可能出现文字、示意图能够理解，但操作时茫然无序无从贯彻的窘境。
理论往往与实践有差距，许多人都遇过类似情况，而开拍后时间紧凑，当着大家的面杨树也不能再指手画脚，那么把该做的事在家排练妥当是最好的解决办法。
手持摄像机很小，杨树装了三脚架，尽量模仿专业摄像机。
而且也不是拿来做样子增加镜头感，全程真实拍摄，之后一遍遍回看效果。
根据分镜剧本和拍摄计划，杨树和刘漫一丝不苟地从头来，机位、镜头选择、焦距、移动甚至如何打光都全部实践操作。
因为涉及自导自演，还得磨合一套工作方式，三人在走位、表演以及画面监视上进行分工，尽量做到现场一个眼神就能领会对方意图。
实际操作形成共识后，就把数据和心得记录在分镜本和拍摄计划上，于是几天后就写得密密麻麻，文字量翻了三倍。
刘漫和江诗语都不止一次表示惊讶：“你对导演工作非常熟悉，在哪里学得这么精通？别说是在影视城看看就会了。”
这个没法说，杨树只能说看了些书，然后在观摩影视城里大量导演的工作后自己揣摩出来的。
刘漫当然不太相信：“我也是学这个的，有些工作细节没有实践是很难注意到的，需要经验积累或者老导演带着教。”
杨树撇撇嘴：“没那么复杂，其实也可以多看名导的自传，欧美有不少。”
“可那些自传大多是法文、英文的，国内基本没有翻译本。”
杨树当初立志要作国际名导，英文学得不错：“我就是看的原着。”
然后罗列了一长串书名。
“你在影视城跑龙套之余看名导的外文自传？”刘漫和江诗语都觉得匪夷所思：“励志的故事看过不少，今天算是看到活人了。”
杨树人生经验并不丰富，但也终结出很实用的一条：尽量少谦虚，大多数人不愿意为你动脑，懒得分析你是低调还是无能。
在心仪的女孩面前畏畏缩缩羞于开口，人家不会搭理你，不恰当的时机、场合谦虚，则可能失去发展的机会。
很难分清什么情况下应该保守点，那就干脆少含蓄，把谦虚留给自己当作进步的动力就好了。
所以在校时他有个外号叫“超鸟人”，一方面说他如超人般能力超群，记忆力智力体力都卓尔不群。
另外一面也是说他自视甚高，遇事坚持己见很难妥协让步，又屌又鸟，但最终往往他是正确的，所以是超人和鸟人的结合体。
这一世杨树已经改变了许多，但能力超群是藏不住的。
毕竟只有半小时的戏，到入组的前一天，刘漫已经在他指导下从头到尾导演了好几遍，自我感觉业务能力都提高了不少。
休息时她递给杨树一瓶水，不无遗憾地说：“如果你是我的同学就好了，咱们可以早几年就认识，可能在校就开始琢磨合作了。”
这是相见恨晚的意思吧？
另外三人都有表演任务，也是一段段排练通过。
江诗语戏份最少，胜任游刃有余。
杨树最终还是决定把剧情改了些，她饰演的闺蜜背叛了女主，和男友混在了一起。
作为出演坏女人的补偿，杨树承诺以后请她演《美人税》，而且还将量身定制更多的戏，冲散形象损失。
不管是不是忽悠，江诗语对他的能力越来越信任，倒是认账了。
导演都得学表演，艺考的时候也要考表演，这方面刘漫也能够胜任。
她和姐姐一样拥有女演员最羡慕的巴掌脸，五官紧凑表现力强，无论做什么表情都没有呆滞缺乏美感的时候。
这一点非常重要，天生吃演员这碗饭的人，是很难被截到丑图的。
既然排练就得精益求精，杨树还是对刘漫的表演提了不少建议，每个镜头都精心打磨，没多久她也总结出来了：“你指导我的表情，很像我姐在《天龙八部》里饰演阿朱的设计。”
认真的演员针对每个角色都会设计符合人物形象的动作和表情，最能够体现水平。
刘涛出道多年，是拍了《天龙八部》后大火的，表演的确非常成功，阿朱与萧峰在一起时深情而又心事重重的样子，和《拼桌恋人》女主有相似之处，倒也不是模仿。
两姐妹如此相像，表现出最美、最讨人喜欢的一面也没有更好的选择，阿朱角色算是个参照，但得去掉古装戏中的一些表情模式，汲取精华也是一种能力。
开拍在即，只求将事情做到最好，刘漫也不在乎是否是姐姐的镜像，哪还有心情矫情这个。
杨树饰演渣男男友，与刘漫有不少对手戏，明面上他是第一次在影视剧里有台词，但角色处理却相当娴熟。
不过男友的台词并不多，女人出轨的典型表现是在家话变少，而男人是基本不说话了，杨树主要为自己设计了一些动作。
这部戏从曰本移植过来了，许多细节得改变，比如上班之前分手，曰本人习惯鞠躬道别，恋人之间也客气得一板一眼。
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