这些都是何其琛这段带给他们的冲击。
随着何其琛这段的唱完，似乎并没有缓多久。
乐队老师们的乐器又是短暂的衔接后他便继续开口了。
只听到他把之前高亢的声音稍微收敛，声音变得又是带着空灵感的唱道：
“而你却
靠近了逼我们视线交错
原地不动
或向前走
突然在意这分钟
眼前荒沙弥漫了等候
耳边传来了孱弱的呼救
追赶要我
爱得不保留”
这一部分得唱腔何其琛选择了和前一部分不同的尝试，在唱这段的时候他的嗓音努力的制造出一种空灵的感觉。
随着歌词的递进，这种空灵感也逐渐变成了一种踏实感。
随着最后一句的情绪骤然拉高，整段唱下来有一种由虚转实的感觉。
也没浪费何其琛最后的情绪拔高，在简单的乐器衔接后他又开始展现戏剧唱腔道：
“我身骑白马
走三关
我改换素衣
回中原
放下西凉
无人管
我一心只想
王宝钏”
这一段唱腔更是把刚刚拔高的情绪给完美的衔接，在唱这部分的时候何其琛和刚刚也还不同，这次他不仅是歌仔戏唱腔与流行唱腔结合，仔细听里面还有一丝丝京剧的唱腔，在每句的转音的时候，这种感觉尤为明显。
还别说这么一添加，这感觉挠一下就上来了。
还不等其他人反应过来，就在大家以为他情绪也就到这里的时候，他乘着这股情绪继续开口唱道：
“满身伤痕累累
也来不及痛
那是指引我走向你的清楚感受
不管危不危险
都要放下一切跟你走
只要一起承担
只要你不放手”
这一段的唱，情绪终于达到了本首歌的最高点。
何其琛在这一段的演唱里让就算是观众也能听得出他的坚决与一心一意，这种所爱隔山海，山海不可平的情绪让大家一下子便感同身受。
毕竟谁还没有一段真挚的爱恋呢。
在真挚的情感面前，相信所有人都是那么一往无前，都想成为为了彼此披荆斩棘、开疆辟土的骑士。
但凡是有这种经历的人，一下子就很奇妙的被何其琛这个唱段给带入了进去。
大屏幕上的夕阳，仿佛是很多人那值得祭奠的青春。
这种感同身受，一下子让大家对于这首歌的评价高了一截。
不管其他方面如何，只要是让观众作为评委，那么他们的带入感便是首要的。
通时，这也是一个歌手唱片专辑销售最重要的指标。
只有普通人能听得进去，喜欢听，那么这张专辑才能有销量，有了销量，这个歌手才能越来越出名。
而歌曲市场不知道什么时候开始便出现很多奇怪的现象，要不就是很多歌手标新立异，他们的歌曲大众是不喜欢的，但是他们依旧在孜孜不倦的制作着，哪怕是这种歌曲再具有先锋度和实验性，但是这种专业性的专辑在销量上注定滑坡。
还有一种怪相则是音乐裁缝，很多不知名的歌手他们的歌就依靠着口水歌火了起来，但是仔细听下去，歌词不通顺，歌曲是拼接的，唱腔气息不达标，但是这种三无产品偏偏就是火了，这也是很奇怪。
最正确的则是何其琛这种，虽然他开局第一首歌选的很是冷门，但是那也是因为当时正好是他室友的情况使然，加上这首歌也算是陈粒的一首传唱度还算可以的歌曲。
之后他拿出的歌曲都遵照着词曲合适恰当来选择的。
这样的选择才是正道。
听到何其琛这种情感递进一浪由一浪的拍来，何军表示他很开心。
她是真心欣赏何其琛这个小伙子，从最初的相识到了解，他觉得这种才情的男孩子就应该属于更大更高的舞台。
所以何其琛的歌曲越好他便越开心，这完全是没有什么私心的。
当然了，何军这种级别的音乐人要他们这样也不是随便一个有才华的歌手便可以了，还有很重要的一点就是何其琛和他们很有共同话题，他们的聊天让他很喜欢，所以这些叠加在一起才让何军如此表现。
就像是经常斗嘴的隔壁老爷子虽然平时毒舌傲娇，但是看到邻居家这个小崽子成功，也是很开心的那种感觉。
而就在何其琛把大家的情绪调集到一个高度之后，他在停顿了一会后又开口了。
这次虽然还是唱着重复的戏剧唱段，但是这次唱腔中大家听不出高亢，反而是有着一股浓浓的抒情和平淡。
就像是浅唱低吟缓缓述说着故事一样。
只听到他用着一股平缓的唱腔开口唱道：
“我身骑白马
走三关
我改换素衣
回中原
放下西凉
无人管
我一心只想
王宝钏
嘿！
我改换素衣
回中原
放下西凉
无人管
我一心只想
王宝钏”
在这段里，最开始何其琛是平缓的倾述着，仿佛是在述说着一个男子的决心和感情。
就像是当事人在很多年后经历了很多事情，阅尽千帆之后与其他陌生人在茶馆中讲述着自己的故事。
在这部分中，何其琛的歌仔戏唱腔是最多的，其他的流行元素相对来说有所减少，但是随着那个拉长音的嘿之后，他的情绪逐渐又在结束之前变得更加高亢，这种感觉有些出乎大家的意料。
在正常情况下，一个歌手唱一首歌，在经过低到高，再低又高又更高最后低的时候，之后的部分应该是更低，但是他终究不是一个循规蹈矩的人，本来整首歌百分之九十是听传统的配置，在最后他又玩了一个花活，最后这种从平缓述说到情绪饱满的重复。
本小章还未完~.~，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！