“这个镜头需要用到一镜到底吗？”郁青青喃喃自语，脸上浮现出一抹不解。
她老公刘东的名气虽远不及姜戈，但能力还是有的，听多看多了，久而久之，对于拍摄上的的事，她也懂得了一点皮毛。
一镜到底是影视剧中常见的一种拍摄手法，就是一镜到底的“长镜头”。
在她看来，运用一镜到底是一个很高端的技能，但前提是得用好用对，不然就是画蛇添足了。
而这句话，钻进了周围几个演员的耳朵里，其中同时有导演身份的张铁刚微微一笑，道：“这个镜头下有十几个演员，他们在生日宴上各怀鬼胎，而要向观众展现出每个角色的心思，面部表情的捕捉就尤为重要……”
见他开始分析，几人纷纷竖起了耳朵。
张铁刚尝试揣摩姜戈的想法，侃侃而谈道：“一镜到底最主要的好处就是可以让影视剧形成一种非常强烈的身临其境的感觉，由于少了不停和繁琐的镜头切换，就更能够看到每个角色，对于事件发生时最直接、最真实的反应和情绪变化，观众就仿佛有了这场生日宴里的一个成员，以第一人称视角来观看。”
几人听了，转而看向场地中，与一号机位过了一遍这个镜头。
果真如张铁刚所说，一镜到底要比一个个的给特写镜头代入感更强。
此刻，他们眼里皆是闪过一抹佩服之色，看来姜戈是有真材实料的，导演并非是挂名。
“咔，很好，接下来二号机位从正面拍摄杨怡，一号机位从侧面拍她的脸部特写……”
姜戈嘱咐完负责一号、二号机位的摄影师，又对负责三号机位的摄影师道：“等杨怡坐下，说完台词，三号机位从右侧七十五度给顾瑶脸部特写。”
杨怡是饰演“宫羽”的演员。
众人点头，各组准备好以后，承接刚才的镜头继续开拍。
杨怡在古琴前坐下，表情淡然，微微颔首，轻声说道：“献上一曲凤求凰，请大家品鉴。”
顾瑶听到这个曲名，表情突然僵住，眼睛缓缓从上往下移。
杨怡是个新人女演员，只有21岁，颜值不错，微表情运用和台词功底都可以，关键是练过古筝和跆拳道，这很有用。
因为宫羽是螺市妙音坊头牌，同时还是梅长苏手下的密探，武功高强，貌美如花，精通音律。
如果演员什么都不会，武打时要武替，弹琴时要手替，台词要后期配音，那还拍个什么？
不过，在监视器前盯着的姜戈，似乎有着不同的看法，片刻后喊道：“咔！”
突然的打断，令片场所有人愣住了，刚刚这几个镜头，无论是杨怡，还是顾瑶，都演得很到位，一点问题没有，姜戈为什么喊“咔”呢？
“怎么了？”
一直在看的郁青青，下意识脱口而出。
旁边几人也都不明所以，然后不约而同的望向了张铁刚，这里他最有发言权，然而他却是摇了摇头，道：“不清楚，我个人觉得她们演得没问题。”
杨怡心情忐忑不安起来，以为是自己的问题，可表情、动作、台词都是按照剧本去演的。
顾瑶也感疑惑，三个镜头加起来十几秒，会出什么问题？
就在这时，当事人姜戈开口了，道：“灯光师呢，过来！”
原本一脸轻松的灯光师，心里蓦地咯噔了一下。
这……
看戏看到自己身上了。
他连忙跑过去，只听姜戈道：“把顾瑶那的灯调整一下，第一只灯放到中轴线左侧110度位置，第二只灯放到中轴线左侧45度高一点的位置，第三只灯放到中轴线右侧。”
灯光师记住后，道：“好的。”
在他调整打光灯的位置时，郁青青忍不住向张铁刚请教道：“铁钢老师，姜董这么做的用意什么呢？”
张铁刚分析道：“第一只灯是用来照亮顾瑶右侧的脸部、鼻梁和嘴唇的轮廓；第二只灯从斜上方照射下来，照亮顾瑶脸颊的三角区域，以及添加了眼神光；第三只灯是给顾瑶左侧脸部、脖子、衣服等位置补光的。”
众人听了，了解了这三只灯所处位置的作用，可这与拍摄有何关系就不知道了。
张铁刚见他们一副似懂非懂的样子，于是道：“在影视剧拍摄中，光用来揭示角色的情绪是最常见的手段之一，角色的喜怒哀乐、悲欢离合都是依靠光线的运用来塑造的，比如这场戏，宫羽明知危险重重，差点被谢玉刺杀，为了父仇，为了梅长苏，她毫无惧色，故意用莅阳长公主的蕉尾长琴演奏《凤求凰》，而莅阳长公主本身就是懂音律的，晓得这是一首情歌，蕉尾长琴又是当年初恋南楚质子宇文霖送的，后来无奈被分开，属于睹物思人……”
说到这，故意顿了顿，眼中毫不掩饰的流露出欣赏之色，继续道：“那么，姜董调整灯的位置，通过顾瑶的面部表情，分几个层次去展现莅阳长公主复杂的心情，这种手法使得这一个镜头在原本的剧情内核外，更多了一种叙事空间、想象空间和审美空间，观众会从画面氛围中油然而生知晓其中的故事意味。”
原来如此……
众人没想到灯的位置，光线的强弱，有这么大的用处。
实际上，光线处理的好坏，直接或者间接的影响着叙事和情节展现，环境空间和时间空间的转变，是依靠光线的变化来塑造的，也是由每一个场景的用光来实现的。
小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！